Soru:
Tuşlara vurmadan piyanoda yüksek sesli notaları nasıl çalarsınız?
SEL
2013-09-28 06:15:41 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Sert, tokatlı veya vurmalı bir ses çıkarmadan piyanoda nasıl yüksek sesli notalar çalınır?

Yukarıdan değil, tuşların yüzeyinden aşağı doğru basmayı okudum. Ve piyano öğretmenim bir tuşun altına bastıktan sonra gerginliği bırakmanızı tavsiye ediyor. Başka nelere dikkat etmeliyim? Teşekkür ederim.

Beş yanıtlar:
Richard
2013-09-28 18:49:17 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Thomas Mark'ın Her Piyanistin Beden Hakkında Bilmesi Gerekenler 'i okumanızı şiddetle tavsiye ederim. Bu sorunun cevabının piyanonun kendisinin hareketiyle çok ilgisi vardır, ancak daha çok çalmak için kaslarınızı hareket ettirme şeklinizle ilgilidir.

Sorunuzun cevabı ayrıntılı olarak açıklanmıştır. Bölüm 7, "Piyanonun Haritalanması" başlıklı. İlk bölümü açıklamak gerekirse - Piyanistin bilmesi gereken en önemli şey, sesin düzeyini belirleyen tuşlara uygulanan basınç değil, hızdır bunalımda oldukları em>. Bu, bazı piyanistler için şaşırtıcı olabilir, ancak gerçek bu.

Piyanodaki bir tuşa çok yavaş basarsanız, tuşun klavyeye ulaşmasından hemen önce bir şey olduğunu fark edeceksiniz " çarpmak". "Çıkıntı" bazen "ses noktası" olarak adlandırılır, çünkü bu noktaya ulaştıktan hemen sonra çekiç tele fırlatılır . Çekicin ne kadar hızlı hareket ettiğine bağlı olarak, üretilen sesin hacmi veya kalitesi değişecektir. Çekicin kütlesini sadece oynayarak değiştiremezsiniz ve anahtar ses noktasına ulaştıktan sonra yapacağınız hiçbir şey ses üzerinde herhangi bir etki yaratmayacaktır, çünkü çekiç halihazırda ipe fırlatılmıştır.

Temel iniş hızındaki küçük değişiklikler, ses seviyesinde ve kalitesinde büyük değişiklikler yaratacaktır. Bu doğrusal bir işlev değil, üstel bir işlevdir. Her piyano farklıdır, ancak her enstrümanda ses kalitesinin, ses düzeyinin arttığından daha hızlı azaldığı bir nokta olacaktır. Daha yüksek kaliteli bir enstrümanda çalmak, daha iyi ses seviyesinde daha yüksek kaliteli bir ses oluşturmanıza olanak tanır.

Tüm bu bilgileri göz önünde bulundurarak, bakımı iyi yapılmış, akortlu ve yüksek kaliteli bir piyano bulun (Steinways'in belirgin bir ses noktası vardır, bu nedenle bunlardan birini bulabilirseniz harika) ve bir piyano tuşlarına basma şeklinizin> keskin dokunsal farkındalığı . Parmaklarınız sadece oyun oynamıyor; onlar sadece kaslar ve kemikler değil, aynı zamanda sinirleri de var ve bilgi alıyorlar. Ne kadar sert bastırdığına dair iyi bir his geliştir - aşağı bastırmak gibi hissettirmemeli, bir menteşeyi ileri geri hareket ettirir gibi parmaklarınızı hareket ettirir gibi hissettirmelidir. Herhangi bir gerginliği gidermek için her oturduğunuzda ellerinizi yukarı kaldırın ve ellerinizin bileklerinizden sarkmasına izin verin ve ardından parmaklarınızın tuşlara yaslanmasına ve oyun oynamasına izin verin, ellerinizin sarktığı andaki şeklini değiştirmeyin bilek. Bu sizi daha sonra acıdan ve yaralanma riskinden kurtaracak ve sadece birkaç dakikalık pratikle oyununuzun kalitesini büyük ölçüde artıracaktır - yıllarca oynadıkça kalitenin ne kadar artacağını hayal edin.

Farklı kalitede birkaç piyano bulun ve dokunsal farkındalığınızı ve kulaklarınızı kullanarak kaliteden vazgeçip o kadar fazla ses elde edemeyeceğiniz noktanın nerede olduğunu belirleyin. Dokunsal farkındalığınızla, bu nokta etrafında zekice oynayabilecek ve müzikten isteyeceğiniz imalarla eşleşen farklı türde fortissimo'lar elde edebileceksiniz.

Çekiç, seyahatin son küçük mesafesine fırlatılmamış olsa bile, alet yine de hıza tepki verecektir.
Kesin olarak: Çekicin kütlesi yine de değiştirilemez.
Teşekkürler, bu soruya cevap verdi, "bir midi klavyedeki hız gerçekten bir piyano ses yüksekliği ile aynı mıdır"? Ve görünüşe göre gerçekten sadece hız. Bu, teli durma noktasından çektiğiniz mesafenin ses şiddetini etkilediği ve tını, mızrap tipi, toplama derinliği ve vurma / bırakma açısı gibi çeşitli diğer şeylerden etkilenen bir gitarla ilginç bir tezat oluşturuyor.
luser droog
2013-09-28 12:38:07 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Anladığım kadarıyla bu, büyüklerden çok dik piyanolar için bir sorun. Bu, anahtara vurma enerjisini notaya çarpan çekicin enerjisine aktaran kaldıraç ve çekiç sistemi olan eylemin inşasıyla ilgilidir.

If Evde dik bir piyanonuz varsa, ön paneli sökmenizi (gerekirse anne babanıza sorun) ve nasıl çalıştığını görmek için bir veya iki anahtarı kaldırmanızı (çalmayı bitirdiğinizde yerine koyun) şiddetle tavsiye ederim. Anahtarın arkasında ırgat adı verilen bir vida vardır ve anahtarın altında bir pimin üzerine oturduğu yerde bir oluk vardır. aşağı tuşuna bastığınızda, raptiye yerinde kalır ve ırgat yukarı gider. Kaptan, eylemin geri kalanına bağlanır (parçalarının hepsinin akıllıca, daha az akılda kalan isimleri vardır).

Eylemin açıklayamayacağım orta kısmını görmezden gelmek. Dikey ve büyük arasındaki en büyük fark, çekiçlerin hareket yönüdür. Bir binlikte, çekiçler yukarı doğru vurur ve yerçekimi, tellerin serbestçe titreşmesine izin vermek için onları uzaklaştırabilir.

Dik olarak öyle değil. Çekiçler yatay olarak hareket eder. Yani aptal şeyi yoldan çekmek için yerçekiminden çok az yardım var. Çekicin geri salınımını yakalamak için genellikle bir yay sistemi vardır, ancak bu, dağınık dikmelerde düzgün çalışmayı durdurabilen bir parçadır. Bu, dikkatli değilseniz ipi iki kez vurabileceğiniz anlamına gelir.

Onarımı yapılmamış bir piyano üzerinde çok fazla pratik yapmanın tehlikelerinden biri, parmaklarınıza geri dönüş sistemine güvenmemeyi öğretmenizdir. Çekiçleri parmaklarınızla kontrol etmeye çalışıyorsunuz, ustalığın gerekli olduğu yerde bastırıp basılı tutuyorsunuz.

Çekiç ipe karşı fırlatmak için tuşlara basmalı ve tuş dibe vurana kadar hareketi takip etmelisiniz (bir ped olmalı, ancak " tahtaya "). Bir sert vuruş ve ardından parmağınız, damperler yeniden devreye girene kadar serbest bırakılıncaya kadar orada kalabilir.

Geri yakalama sistemi ve hareket (her bir ırgatın yükseklik ayarı) doğru çalışması gereken parçalardır. Ve eğer yaparlarsa, parmaklarınızın onlara karşı olmak yerine onlarla çalışması gerekir. Irgat yükseklikleri, anahtar ile eylemin geri kalanı arasındaki "oyunu" etkiler. Onarılmamış bir piyanoda, tuşa dokunma ile harekete geçtiği nokta arasında epeyce çalma olabilir. Daha da kötüsü, çalma anahtardan anahtara değişebilir, bu nedenle tutarlı bir ses seviyesi elde etmeye çalışmak için her notanın saldırısını değiştirmeniz gerekir. Bu, eski batı salon piyano miminin slappy sesine katkıda bulunur, çünkü hem ırgatta çalınırsa hem de eskimiş pedler varsa fazladan bir vurmalı ses olabilir. ırgatın vurduğu eylemin altında. Piyano mekanizmaları için çok fazla.

Bu bilginin çalmayı nasıl etkilediğine gelince, bir tuşa basma eylemi tokat yerine hamle olmalıdır. em>. Aptal kardeşini omzuna sokup, ona bir konuda yanıldığını söylediğini hayal et. Acı çekecek kadar değil, ama omzuna dürttüğünü bilecek kadar sert. :)

Öğretmeninizin gerilimi azaltmakla ilgili bahsettiği kısım da çok doğru. Çekiç ipe doğru fırlatıldıktan sonra, bir an serbest hareket eder. Çekiç tertibatının tamamı kendisine kuvvet veren parçadan ayrılır ve bu anda (tele çarpmadan hemen önce) artık hızını etkileyemezsiniz. Çekiç, geri yakalama sistemini tamamen devreye sokmak için bu serbest düşüş anına ihtiyaç duyar. Kötü bir piyano gibi tuşlara itmek sizi eğitebilir, çekiç bu serbest düşüş anını yaşamaz ve doğrudan dizeye kadar baskı uygulamaya devam edebilirsiniz. Bu benim de yaşadığım bir sorun. (Rus piyano öğretmenim şöyle derdi: "Joshua, kediyi niye okşuyorsun?" "Anahtarları neden gıdıkıyorsun?" Yıllar sonra, onun ne demek istediğini anladım.) Aslında, parmaklarınız anahtarı tutmaya çalışıyor. geri yakalama sistemini çoğaltmak için zorlayın. Programcıların dediği gibi: standart kütüphane işlevlerini yeniden yazma.

Farkın kuvvetten çok hız ile ilgili olduğunu düşünüyorum. Fizik anlamında değil, daha şiirsel olarak. Tek hızlı hareketle tuşa basmayı düşünün. Yaklaşık yarı yolda, çekicin serbest düşüşe geçtiğini unutmayın. Yani en başta baskı uygulamanız yeterli. Hızlı bir hareket .


Düzenli olarak bin üzerinde pratik yapmayı başarabilirseniz, parmaklarınızı yeniden eğitmenize yardımcı olur. Çekiçleri aynı şekilde kontrol edemezsiniz. Gereksiz ekstra baskı, dokunsal geribildirim vermez ve bu, alışkanlığı gevşetmeye yardımcı olabilir.

nonpop
2013-09-28 14:55:39 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Bu ilginç bir soru ve bu konuyla ilgili herhangi bir gerçek araştırma olup olmadığının pek farkında değilim. Çoğu piyanist, bir notayı tamamen aynı ses yüksekliğinde ancak farklı bir kalitede çalabileceğinizi iddia ediyor. Ben de buna inanmakta zorlanıyorum çünkü bunun için herhangi bir fiziksel neden göremiyorum; Notadan önce kontrol edebileceğiniz tek şey, çekicin ipe çarpma hızıdır. Not üretildikten sonra hiçbir kontrole sahip değilsiniz. Şimdi, bazıları çekicin ipe çarptığında ivmesi gibi diğer şeyleri kontrol edebileceğinizi iddia ediyor (çekicin kolunun esnekliğini kullanarak veya başka bir şey; vuruştan önce şey anahtardan kopar, bu yüzden aslında açık değilsiniz. yapabilir). Ayrıca, mekanizmanın veya tuşa basan parmaklarınızın sahip olduğu sesler üzerinde muhtemelen bir miktar kontrole sahip olabilirsiniz. Bunların mümkün olup olmadığını, duyulabilir olup olmadığını veya beklenen etkiye sahip olup olmadığını görmek için bazı dikkatli deneyler gerekir.

Şimdi, piyanistlerin farklı nitelikler üretmekte olduğu açıktır. Bu niteliklere neden olduğuna inandığım şey bağlam . Tek bir akor, notalarının göreceli ses yüksekliğini (ve hatta zamanlamasını) değiştirerek farklı kalitelerde çalınabilir. Örneğin, akorun üst notasını vurgularsanız daha parlak ses çıkarır; bası vurgular ve daha dolgun gelebilir. Genellikle bir aksan çalarken, yaptığınız tek şey notayı daha yüksek sesle yapmaksa, kulağa sert gelecektir. Ayrıca zamanlamayı çok az değiştirmelisiniz. Biraz geç veya biraz erken oynayarak farklı bir etki elde edersiniz.

Deneyimin bize söylediği başka bir şey de, rahat ellerle oynadığınızda daha iyi bir ses çıkardığınızdır. Buna açıklamam, rahat olduğunuzda daha fazla kontrole sahip olmanızdır. Örneğin, bir akor çalmaya başladığınızda elleriniz gerginse, muhtemelen her notayı az çok eşit yüksek sesle çalacaksınız, bu da akorun sesini sıkıcı hale getiriyor. Bir akor çaldıktan sonra gerginliği bırakmanın hiçbir etkisi olduğunu düşünmüyorum. Ancak, bir sonraki şeyi oynamaya başlamadan önce gerginliği serbest bırakmak, bunu daha kontrollü bir şekilde yapmanızı sağlar. Gerginlik, yüksek ses ve zamanlamada her türlü istenmeyen eşitsizliğe veya tekdüzeliğe kolayca neden olur ve bu da düşük ton kalitesi olarak algılanır.

Sorunuza cevap verecek olursak, güzel nota diye bir şey olduğuna inanmıyorum. Kalite her zaman bağlama bağlıdır. Bence buradaki kilit nokta şu anda ne çaldığınızı dikkatlice dinlemeniz, bir sonraki şeyin neye benzeyeceğini "önceden dinlemeniz" (hayal edin) ve ellerinizi yapacakları her şeye hazırlamanızdır. >

Josef Lhevinne'in "The Secret" filminden (http://www.nytimes.com/1982/02/28/arts/of-piano-tone-and-umbrella-tips.html?pagewanted=1) etkilenmiştim. "Güzel Ton", "ama tonun kendisi hala tartışılan bir kavram gibi görünüyor.
Diğer cevaplar bilgilendirici olmakla birlikte, soruyu doğrudan ele alan tek cevap budur.
h22
2015-09-06 22:47:56 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Eski usulden bir daktilo olarak (gerçek mekanik daktilolar, bilgisayar klavyeleri değil), verimli bir şekilde yazmak için, tuşa basmaya başladığınızda parmaklarınızla daha fazla güç uygulamanın önemli olduğunu biliyorum. O sırada kas enerjisinin çoğu çekicin hızına (benim durumumda daktilonun çekicine) dönüştürülecektir.

Anahtar yolun yarısına yakınken gücü vermeyi bırakırsanız, son basık konumunda kalan daktilo anahtarı çok sessizdir, tüm ses önceden yeterince hızlandırılmış olan çekiçten gelecektir.

Piyano konusunda pek tecrübem yok, ancak mekanizma biraz benzer görünüyor (anahtar, kaldıraç sistemi ve son olarak hızlanan çekiç), bu yüzden daktiloların deneyimini denemek mantıklı olabilir.

Noix07
2013-09-28 18:16:11 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Ağırlığınızı klavyeye iletin.

Üzerinde araştırma yok (sanırım) çünkü teorik açıdan gizem yok. Bunu yapmanın zorluğu tüm kas zincirini kontrol etmektir, özellikle içgüdüsel bir hareket olan omuzları kaldırmaya gerek yoktur.

Buna katılmıyorum: daha fazla * ağırlık * ile oynamayı hedeflemek tek başına sesi etkilemeyecek ve sadece gereksiz gerginliğe neden olacaktır.
Fiziksel olarak ağırlığımızı zaten kullanıyoruz, her şey onu nasıl ilettiğinizle ilgili ... Eğer uzayda iliştirme olmadan olsaydık, piyano çalamayacağımızı görürsünüz. O zaman bizi piyanoya bağlayan bir güce ihtiyacımız olacak (yine de ses üretmesi için elektrik diyelim). Parçanın çoğu popomuzdan zemine iletilir, ancak bir kısmı parmaklarımızdan klavyeye. Aşağıya doğru bir tür ters kuvvet.


Bu Soru-Cevap, otomatik olarak İngilizce dilinden çevrilmiştir.Orijinal içerik, dağıtıldığı cc by-sa 3.0 lisansı için teşekkür ettiğimiz stackexchange'ta mevcuttur.
Loading...