Zaten iyi bir listeniz olduğunu düşünüyorum, ancak sırayla kısmıyla tartışacağım. Her gün bu cephelerin her biri üzerinde çalışmak için uygulama zamanınızı bölmenizi tavsiye ederim. Yani 1 saatlik bir alıştırma için

• Birkaç kez dünün ölçeğini çalışabilir, yeni bir ölçek seçip alıştırma yapabilirsiniz. ~ 10 dakika
• Yeni favori pop şarkınızı takın ve akor ilerlemesini transkribe etmeye çalışın (bas dizisinden başlayarak). ~ 10 dakika
• Bu akorları çalın ve birkaç rif yazın. ~ 10 dk.
• Gitar Etütleri. Carcassi, Sor, Aguado, Tarrega: tüm bu adamlar sizin deşifre etmenizi sağlayan mükemmel etüd koleksiyonlarına sahip , teknik ve çok güzeller. ~ 30 dk.

Şahsen benim için, öğrenme en çok birden fazla ilgi alanına değindiğinde etkilidir. Bu yüzden akor ilerlemeleri hakkında bir şeyler öğrenmek için sevdiğim bir akor ilerlemesi bulmaya çalışarak başlıyorum. O zaman, ilgili zor işi yapmak için çok daha motive oluyorum. Bu yüzden bir pratikte sadece oyun 'un cömert bir bölümünü öneriyorum. Eğlenceli olmalı.

Ve evet, notalar okumanın gerekli olduğunu düşünüyorum. imslp.org 'da tüm kataloğu açar. Ancak gitar için düzenlenen müziğin noktalara ve kirişlere ek olarak birçok yararlı ek açıklaması vardır. p , i , m , a (ve nadiren e ) notu çalmak için hangi sağ parmağın kullanılacağını belirtmek için. Ve notayı perdelemek için hangi sol parmağın kullanılacağını belirtmek için 1, 2, 3, 4 sayıları olacaktır. Sol el işaret parmağınızın perde üzerinde nerede olması gerektiğini belirtmek için III, IV, V, VII Roma rakamları da olacaktır ve genellikle işaret parmağının iki veya daha fazla dizgiyi engellemesi gerektiğini belirtmek için C harfi olacaktır. bu korku. Ve gerçekten gerekli olduğu yerde, notanın tam olarak hangi dizede çalınması gerektiğini gösteren daire içine alınmış numaralar olabilir.

Klavye üzerindeki akor şekillerine ve notasyondaki akor şekillerine alıştıkça, iyi düzenlenmiş gitar müziği okumak oldukça kolay bir şekilde yapılabilir. Aslında parçayı çalmak az ya da çok zor olabilir.

Düzenleme: Carcassi ile devam edin. Sanırım 4 numara hayır: 16 numara bu benim favorim. F dilinde 2 sesli bir pas-de-deux , kısmi baronlarınızı gerçekten çalıştırır. Ve Carcassi'nin 1 numaralı etüdü temelde C majör ölçeği ve arpejler hakkında bilmeniz gereken her şeyi kapsar.

Düzenleme: Ritim konusu yorumlarda gündeme gelmiştir. Ölçekler için, güzel ve eşit bir zamanda oynamak istersiniz. Eşit şekilde oynayıp oynamadığınızı kontrol etmek için haftada birkaç kez metronom ile pratik yapabilirsiniz. Ancak kulağınızı kullanmayı öğrenmek, kulağınıza güvenmeyi bir dereceye kadar öğrenmeyi gerektirir. Bu yüzden her zaman metronomu kullanmanızı tavsiye etmem. Koltuk değneği olabilir. Klasik müzik, açıkça tanımlanmış bir zaman duygusuna sahip olmalıdır. Ancak, müzikten uzak olma noktasında kesin olarak katı olması gerekmez. (Bu son noktayı kesin olarak ölçmek zordur. :))

Yukarıda bahsedilen Etütler, notalar ve tekniğin yanı sıra ritimleri anlamanızı ve çalmanızı sağlayacaktır.

Düzenle : "Tam rehberli kurs" gibi bir şey istediğinizden de söz ediyorsunuz. O halde aradığınız şey bir yöntem -kitaptır. Orada çok var. En sevdiğim, Celedonio Romero'nun baskısı tükendi. Fernando Sor'un tekniğinin Dover baskısını tavsiye etmek isterim, ancak eski çevirinin yeni başlayanlar için çok zor olacağını düşünüyorum. Öte yandan, size onun alıştırmaları ve etüdleri hakkında, onsuz sahip olmadığınız bazı yorumlar da veriyor.

Saf teknik çalışma için, Steve Vai'nin 90'larda Guitar World'den "10 saatlik antrenmanının" bir kopyasını almalısınız. O paha biçilemez. Size pratik yapabileceğiniz çok miktarda malzeme veriyor. Google arama yoluyla birçok kopyaya ulaşılabilir. Dergiden bir tarama bulabilirseniz (veya daha iyisi, bir arka sayı satın alırsanız), ascii-tab sürümlerinden çok daha okunaklı olacaktır. 10 saatlik antrenman çoğunlukla elektro gitar çalmaya odaklanırken, klasik için kolayca uyarlanabilir. Aşağı-yukarı dönüşümlü toplama yerine, iki (veya daha fazla) parmak arasında geçiş yapın: p-i-p-i- * i-m-i-m- * p-a-p-a- * p-i-m-a- *. Bükülmeler yerine glissandolar yapın: nazikçe üst (alt) notaya doğru kaydırın.

Pekala, bunların hepsi bir noktada sahip olmak için yararlı beceriler, ancak 'Daha önce hiç gitar elime almadım' merceğinden, ilk olarak gereken temel motor becerilerini, toplama / koparma, sürtme gibi öğrenmenizi söyleyeceğim. ve ellerinizi senkronize bir şekilde nasıl kontrol edeceğinizi öğrenin.

Bundan sonra, klavyeye alışın. Herhangi bir oyunda rahatlık anahtardır, ancak bu klasik çalmada aşırıya götürülür. Kişisel olarak, işleri şu sırayla yapardım:

• ölçekleri öğrenin
• onlarla son derece rahat olun
• akorları ve ilerlemeleri öğrenin (Genellikle ikisi el ele gidin).
• arpej çalmayı öğrenin

Bu becerilere alıştığınız zaman, doğal olarak solo materyallerle yeni fikirleri ve sesleri keşfedersiniz.

Klasik gitar çalmayı planlıyorsanız, notalar okuyabilmenin oldukça önemli olduğunu söyleyebilirim. Notalar notalarının olmadığı alanlarda sekmeler netlikten yoksundur ve klasik çok karmaşık olabilir, bu da bir sekmede kaybolabilir. HERHANGİ bir müzik çalmayı planlıyorsanız her iki şekilde de sahip olmak yararlı bir beceridir, bu yüzden sizin yerinizde olsaydım kesinlikle öğrenirdim.

İyi bir başlangıç ​​kılavuzuna veya bilgisayar programını öğretmeye yatırım yapın, ardından kılavuzunuzun bir sonraki adımın buna karar vermesine izin verin. Böyle bir senaryo ile, kendi kendinize vermeniz gereken en önemli karar, bu kitabın veya programın kendi kendine öğrenme için yetkin bir şekilde hazırlanıp hazırlanmadığını belirlemektir. Belki bazı derecelendirmeler ve fiyat yardımcı olabilir.

Bu sitedeki ilk gönderim, eğer yanlış bir şey yapıyorsam lütfen yanımda ol.

İşte neredeyse mutlak bir acemi konuşmacısı, bu yüzden söylediklerimi bir kova tuz. Başkalarının söylediklerine ekleyeceğim, onları tekrar etmemeye çalışacağım.

Bunlar, oyununuzu geliştirmek için yapabileceğiniz üç şeydir.

1. Bir öğretmen edinin.
2. Bir öğretmen edinin.
3. Bir öğretmen edinin.

Bunu fazla vurgulayamıyorum, gerçekten. Burada deneyimden bahsediyorum. Kendi başıma yapmaya çalıştım ve sefil bir şekilde başarısız oldum. (Akorları öğrenmeyi ve kolay şarkılara eşlik etmeyi başardım, ama bu klasik gitar çalmaktan çok uzak). Bir öğretmenle ilerleme kaydediyorum. İnternette her yerde, sitede site, forumda forumda aynı tavsiyeyi bulabilirsiniz.

Kesinlikle olumlu bir öğretmen bulamıyorsanız, bir yöntem kitabı alın. Ancak modern bir yöntem kitabı edinin! Modern kitapların iyi olduğunu duydum. Şahsen kimseye kefil olamam. Kendi başıma çalışmaya çalışırken, Pujol ve Carcassi gibi yalnızca 19. ve 20. yüzyılın başlarına erişebildim. Acemiler için sinir bozucu olma eğilimindedirler (onlar benim içindi!) Onlardan kaçının. Biraz daha deneyimliyseniz iyi olabilirler.

Kitabı takip edin, metodik çalışın ve s-l-o-w-l-y'ye geçin. Demek istediğim, bir parça öğrenirken, kasıtlı olarak gerekenden çok daha yavaş bir tempoyu seçin. Kendinizi çok rahat hissedene kadar bu hızda çalışın, ardından yavaş yavaş hızlanın. Parmaklarınızı hızlı yerine tam olarak hareket ettirmeyi öğrenin. Daha sonra her zaman hızlanabilirsiniz. Baştan çok hızlı giderseniz, hata yapma ve bunları öğrenme yapma eğiliminde olursunuz ve bunlar kötü alışkanlıklar haline gelir. Bir noktada onları öğrenemeyeceksin, bu acı verici.

Her fırsatta daha deneyimli oyuncularla konuşmaya çalışın. Tekniğinizi kontrol etmek ve hatalarınızı düzeltmek için onlara yalvarın, rüşvet verin, zorbalık yapın veya onlara şantaj yapın.

Bazı öğretmenler görüntülü sohbet üzerinden dersler verir, en azından ara sıra bu dersleri almayı düşünün.

Ara tüplerde gitar videolarını izleyin. Ellerin açıkça görülebildiği videoları seçin. İdeal olarak, tekniklerini analiz edip taklit edebilmek için olabildiğince kolay parçaları oynayan mümkün olduğunca iyi oyuncuları izlemek istersiniz.

Haftada en az 3,5 saat egzersiz yapmaya çalışın, 7 daha iyidir. Bundan daha fazla zaman ayıracak kadar ciddiyseniz, kesinlikle bir öğretmen bulun!

IMHO Metronom ne kadar uzun süre çalışırsanız o kadar iyi çalışır. İlk başta ölçek olmak zorunda değildir, ancak başlangıçtan itibaren sadece ritimle oynamayı öğrenmek harikalar yaratacaktır. Düşük tempoda ne kadar uzun süre kalırsanız ilerlemenizin o kadar büyük olacağı vurgulanamaz.

Öğretmenlerin, sabrın anahtar olduğunu vurgulaması gerekir. Pratik yaparken baştan savma işler yaparsanız, ilerlemeniz yavaş olacaktır. Kendinizi ayağınızdan vuracaksınız.

İyi bir teori öğretmeni, bahsettiğiniz şeylerin çoğunu size öğretecektir. Size müziğin temellerini öğreteceği bir tane alın!

Işıkları kapatın. Hoşunuza giden bir ritimde bazı yumuşak fon müziğini açın. Parmak uçlarını gitarın boynuna uygulayın ... ve çalın. Bunu 15 dakika (veya daha fazla) boyunca günde bir kez yapın. Rinse & tekrarı.

Bu, yaratıcılığınızı devreye sokmak içindir - gerçek becerinizi geliştirmek zorunda değil, ancak bunu teknik yeteneğiniz kadar herhangi bir enstrümanı çalmanın ayrılmaz bir parçası olduğu için takdir ediyorum.