Müzik teorisi (çoğunlukla) açıklayıcıdır, kuralcı değildir ^[not] . Bu, müziğin nasıl çalıştığını açıkladığı anlamına gelir, nasıl çalışması gerektiğini belirtmez.

Bunu, açıklayıcı olanı doğru bir şekilde anlamak için teori, aslında biraz müzik çalmanın gerekli olduğunu düşünüyorum. Aksi takdirde, bulduğunuz gibi anlamak çok zorlaşır. Hiç literatür okumadan sözlük okumak gibi olurdu. Elbette, "hareketsiz" kelimesinin tanımını biliyorsunuz, ancak kullanıldığını gerçekten görmediyseniz (veya duymadıysanız) hatırlamayacaksınız.

Bununla birlikte, bazı teoriler var oynamayı öğrenmek için çok önemlidir. Örneğin, müziğin kendisini okumayı öğrenmek. Bu alfabeyi öğrenmek gibi; okumayı öğrenmeden önce bazı şeyleri bilmen gerekiyor.

Bu yüzden, senin durumunda, kemerimi takar ve biraz müzik çalmayı öğrenirim. Biraz çaldıktan sonra, teoriyi geri alın ve bu müzik parçalarının neden işe yaradığını anlamaya çalışın. Bir öğretmen sizi buraya yönlendirmede gerçekten yardımcı olabilir, ancak enstrümantal teknikte daha yararlı olacaktır.

Teori gerçekten yararlıdır, ancak tabiri caizse attan önce arabayı almak kolaydır. Teoriyi doğru bir şekilde anlamak için önce müzik çalmanız gerekir.

[Not]: İnsanlar bazı teorilerin kuralcı olduğunu iddia edebilir (örneğin, sonat formu). Alifzero'nun yorumlarda belirttiği gibi, bu şüphelidir, çünkü orijinal yazarlar bu 'kurallara' uymadılar. Aslında, 'kurallar' bazen (muhtemelen yanlış bir şekilde) kuralcı olarak kabul edilen açıklama girişimleridir. Tüm bu tür 'kurallar' için benzer bir argümanın yapılabileceğine inanıyorum ve bu nedenle benim genel amacım hala geçerli. Teori müziği tanımlamamıza yardımcı olur, müziği yönetmez.

Bilim adamı ha? (Ben de.)

Korkarım gerçek şu ki, bir enstrümanı iyi çalmak için çok fazla pratik yapmanız gerekiyor . Bunu tam olarak nasıl yaparsınız, onun hakkında nasıl hissedersiniz, teorik olarak onun hakkında ne düşünürsünüz, sonuçta her şey ikincildir - her şeyden önce, bilinçaltınızdaki ince refleksleri, kas gerginliğinin ince ayarını, parmak değişikliklerini vb. . Görünüşe göre insan vücudunun, özellikle keman, obua veya flüt gibi son derece hassas enstrümanlar için gerekli olan şaşırtıcı hassasiyete ulaşabilmesinin tek yolu bu.

Diğer bir deyişle: "kapat yukarı ve hesapla ” - felsefi ve teorik olmak çok güzel; Bunu ya da şu şekilde yaptığınızı gerçekten neden yaptığınızı anlarsanız çok daha fazla tatmin edici görünebilir. Bununla birlikte, nihayetinde, tüm teorilerin yalnızca ampirik olarak oluşturulmuş yararlı kılavuzlar olduğunu, endorfun dediği gibi tanımlayıcı, kuralcı değil olduğunu ve herhangi bir şeyin yapılmasının gerçek nedeni, birinin bunu keşfetmiş olmasıdır Eğer yaparsanız, faydalı sonuç verir (yani kulağa hoş gelir).
Eğer teori size müzik çalmak için bir teşvik sağlamaya yardım ederse, o zaman harika - onu kullanın. Bu teoriyi kendi başına yeterince ilginç buluyorsanız, ancak enstrümanda pratik yapmak için dayanma gücünü gerçekten toplayamıyorsanız ... o zaman belki de dinleme, beste yapma ve / veya daha az talepkar bir çalma sevincine rıza göstermelisiniz. gitar gibi bir enstrüman.

Aslında, susup çalmayı bulduğumdan çok daha kolay buldum, her matematiksel detayı vb. sorgulamak yerine fizik ödevlerime devam ettim. ., derslerin hiç dokunmadığı temel bilgilerden başlayarak, sadece nihayetinde (son teslim tarihinin çok gerisinde) esasen diğer herkesle aynı sonuca varmak için.
Müzikte bana çok yardımcı olan şey, başkalarıyla her zaman çok çaldım. Başkalarıyla ne kadar oynadığınızı bilmiyorum, ancak sadece kendi başınıza oynarsanız, o zaman belki biraz soğuk suya atlamalısınız - sizinkine benzer seviyedeki insanları bulun ve sadece oynayın . Korkarım ki flüt bu konuda en iyi huylu enstrüman değil; klavyelerle veya gitarla bir grupla birlikte çalmak çok daha kolaydır (gerçekten bireysel uygulamaya ihtiyaç duymadan bile), oysa yaylı çalgılar için daha büyük bir toplulukta bir arka masada yer almak en azından oldukça kolaydır. "sizi sürükler" bölümünde daha kıdemli oyuncular.

Ne yaparsanız yapın, teorik düzeyde anlamadan mevcut müziği çalarak kaçıracağınız hiçbir şey yok. Bunu daha sonra her zaman öğrenebilirsiniz; aslında parçayı çalma konusunda ilk önce ustalaşmak bunu yalnızca kolaylaştıracaktır.

Hem endorf hem de soldaki mükemmel cevaplara eklemek zor, ama benim param değerinde.

Bazı insanların bunu yapabilmek için gerçekte neler olup bittiğini anlaması gerekiyor. Yani, bir bilim insanı olarak, örneğin böbreklerinizin nasıl çalıştığını muhtemelen anlıyorsunuz. Eğer yaparsanız, aslında nasıl ve ne içeceğiniz üzerinde herhangi bir etkisi var mı? Farkına varmadan önce içmek sorun muydu? (burada alkolden bahsetmiyorum, sadece diğer sıvılar!) Araba sürüyorsunuz, ama yapamadan vites kutularının nasıl çalıştığını incelediniz mi? Bir şeyleri yapabilmek için bir teoriye sahip olmanın her zaman gerekli olmadığını vurgulamaya çalışmak.

Bir öğretmene yönelik öneriniz iyi bir öneridir. Başka hiç kimse size oyun rotası boyunca yardımcı olmayacak - deneyime ve bilgiye sahipler ve wiki ve google'ın anlayacağınız şekilde yanıtlama eğiliminde olmayabileceğine dair yanıtlar bulacaklar.

Bazı öğrencilerle yaptığım bir şey. Notaları çalabileceğinizi ve flütte yolunuzu bulabileceğinizi varsayarsak, bazen noktalara referans vermeden en sevdiğiniz melodileri çalmaya çalışın. Ve, başlangıçta basit tünellerinizi, belki de birlikte kulağa hoş gelen bir avuç notayla oluşturun. İsterseniz, sınırlı bir teori ile bile, yazılabilirler. Pek çok oyuncu bu şekilde oynar ve bu yolculukta, mecbur kalırsan kendi teorini seçersin. Unutma, bu teori, hukuk değil! Bir bilim insanı olarak, ince farkın ötesinde farkında olmalısınız!

Benim bakış açıma göre, çoğu insan için oyunun önce gelmesi gerektiğini, ardından teoriyi açıklama eğiliminde neden şeyler olduğu gibidir. Birlikte oynadığım daha teorik adamlardan bazıları, teorik bilgisi çok az olan veya hiç olmayanlar kadar çok duygu ve ilhamla oynamıyor. Tuhaf bir şekilde, sanki kendi iyiliği için müzik çalmaktan korkuyormuş gibi oyunlarını bildikleri teoriye uydurmaya çalışıyorlar.

Çoğumuz hatalarımızdan ders çıkarıyor gibi göründüğümüz için (henüz!) mükemmeliyetçi olmamaya çalışın. Her yanlış notayı çaldığınızda durmak yerine, herhangi bir hata ile çalmanızı akıtmaya çalışın. Ve bazen, bu yanlış not aslında çalmak istediğinizden daha iyi ses çıkaracaktır!

Son paragrafınız. Evet, sadece oynamayı öğrenin, AMA bunu sadece noktalardan yapmayın, kulaklarınızı kullanın ve daha yararlı birçok teori yolda kendini gösterecektir.

Sadece müzik çalmak istiyorsanız, müziği okuyabildiğiniz ve puandaki tüm dalgalı çizgilerin ne anlama geldiğini bildiğiniz sürece teoriyi anlamanıza gerek yoktur.

Yavaş yavaş müzik teorisi müfredatı üzerinde çalışıyorum (ABRSM 3. sınıf sınavını yeni yaptım). İlk birkaç sınıfın (5. sınıfa kadar) "neden" hakkında çok az şey olduğunu unutmayın - sadece gösterimi ve terminolojiyi öğrenmektir. Bu nedenle 5. sınıftaki biri herhangi bir müzik parçasını okuyabilmeli ve ne anlama geldiğini bilmelidir, ancak bestecinin yaptıkları notları neden yazdığına dair hiçbir fikri olmayabilir.

Öğrenmek için bir öğretmene ihtiyacınız yok müzik Teorisi. Gerektiğinde arp öğretmenimden biraz yardım alıyorum, ancak çoğunlukla ders kitaplarını okumak ve çok sayıda alıştırma yapmak.

Solun dediği gibi, sıradan olduğunu düşündüğünüz şeyleri uygulamak son derece önemlidir çünkü onu bilinçaltınıza almanız gerekir. Bir şeyi nasıl oynadığınızı düşünmek bile istemezsiniz. Bu noktaya geldiğinizde, nedenini düşünmeye başlayabilirsiniz.

Bu, bazı insanlara mumbojumbo gibi görünebilir, ancak doğru. Müzik çalmak zordur ve müzik hakkında düşünmek daha zordur ve pratik yapmadan her ikisini de aynı anda yapamazsınız.

Bununla birlikte, teoriyi öğrenmek konusunda ciddiyseniz, nelere dikkat edin notalar çalarken ve zihinsel bir not alırken size iyi geliyor. Sonra bu notları doğaçlamalarınıza dahil etmeyi deneyin. Teori iyidir, ancak bir sezgi daha iyidir ve bunu ustalardan öğrenebilirsiniz. Kendi başınıza dışarı çıkmaya çalıştığınızda, müzik çalmayı çok daha heyecan verici bulacaksınız ve kulağa milyonlarca kez daha pürüzsüz, sadece daha iyi ve çok daha eğlenceli olacak.

Ancak bu noktaya gelmek için temel konularda uzmanlaşmanız gerekir. Bunun başka yolu yok.

Müzik teorisi çalışmak istiyorsanız, flütü bir kenara bırakın ve piyano öğrenin. Bir grupta, orkestrada vb. Flüt çalmak istiyorsanız, mazeret üretmeyi bırakın ve yapın.

Herhangi bir grup müzik etkinliğine katılmadan tek başına flüt çalıyorsanız bu kadar uzun sürdüğüne şaşırdım!

Bence bestecinin kafasına girecek kadar teori öğrenmeye çalışmak, müzik anlayışını geliştirmek için iyi bir yaklaşım olabilir. Süspansiyon, melodik sekans, çeşitli sözler vb. Gibi şeyleri tanımak, Klasik tarzı anlamayı destekler. Bir fügde tonal ve gerçek cevapları tanımak, Barok stili anlamayı destekler. Sorun şu ki, standart teori öğretimi iyi bir tarihsel yaklaşımı benimsemiyor ve bestecilerin ders kitabı sonat modeli, akademik füg, roma rakamı analizi vb. Gibi kullanmadıkları açıklamaları kullanıyor. Muhtemelen standart terminolojiyi öğrenmek için temel bir armoni ders kitabını okumaktan kaçınamazsınız, ancak buna tarihsel kaynaklarla ekleyin. Muhtemelen müzik notaları ders kitaplarından daha iyi öğretmenlerdir! diyebilirsiniz! Yani teoride okuduğunuzdan daha fazlasını oynayın.