Cm ile bu uyum arasında gidip geliyorsa, bunun akoru adlandırmanın, öncü sesi kabul etmekten daha az önemli olduğu bir durum olduğunu söyleyebilirim:

  E ♭ ––––– G –– A –– GC –– D –– C  

Mükemmel beşinci C – G'nin D – A'ya gidip geri giderken E ♭ sabit kaldığına dikkat edin; Bence bu orta akoru etiketlemek yerine, bu armoniyi kavramsallaştırmanın daha iyi bir yolu.

Düzenleme: Ama akoru gerçekten adlandırmak istiyorsanız, ben Dsus ♭ 2 'nin noktayı iyi anlayacağını düşünün. sus ♭ 2 , akor üçüncüsünü E ♭ ile değiştirirken, D bize D – A eklememizi söyler mükemmel beşinci.

En az bir web sitesi bu terminolojiyi kullanır; burada size bir E ♭ sus ♭ 2 akorunu gösterirler, bu tam armoninizdir, sadece küçük bir saniye yukarı aktarılmıştır.

Şarkınızda akorun nasıl çalıştığına bağlı olarak bunu düşünmenin birkaç yolu vardır.

Bu bir Eb dim maj7 olabilir, bu da benim En sevdiğim akorlar ... o basta Eb çalışmadığınız sürece pek haklı değil. Bu şekilde oynandığında çok dikkat çekicidir.

Buna 0,1,6 diyebilirsiniz, 'deki büyük isimlerden biri olan Anton Webern' in favori trichord'u seri müzik. Yine de bu biraz zor.

Baskın işlevi olan bir Viyana trikoru olabilir. Grubunuz pudralı peruk mu takıyor?

Büyük olasılıkla, bu oldukça yaygın olan bir Cm69 akoru olarak çalışıyor, ancak sizin durumunuzda C notu olmadan. Şarkınız güçlü bir C pedal noktası duygusuna sahipse, bu yorum daha makul olacaktır. A ve D, ortak ton akorunda komşu notalar olarak çalışır. Bu, ünsüzlük ve uyumsuzluk arasında huzursuzca değişen bir ses duvarı gibi hissettiren bir tür sürekli, monolitik türden bir ilerleme yaratır.

Eğilim, bunu köksüz bir F7 / D olarak düşünmek olurdu. F7'nin üçüncü ve yedincisine sahip olduğu için, işlevsel olarak eşdeğer olmalı ve cmin ile dönüşümlü olmak size korkak bir dorian vampisi verecektir. Bu gerçekten geleneksel armoniye uymuyor, bu yüzden birden fazla yorum olabilir, ancak triton bir baskın olduğunu gösteriyor. Dsusb9 da caz topluluğundaki bazılarının çeşitli frig modundan türetilmiş akor seslendirmesini ima etmek için kullandıkları ve küçük bir ii-V için altyazı oluşturabilecekleri bir olasılık, ancak bence F7 / D için argüman daha güçlü.

Açıklamanıza göre, daha fazla belirginlik sağlamak istiyorsanız bu akor neredeyse kesinlikle Cmin6 veya Cmin6 / 9 olarak etiketlenmelidir.

Muhtemelen bu akor seslendirmesini tam olarak bulabilirsiniz Mark Levin tarafından The Jazz Piano Book veya The Jazz Theory Book. Solo piyanoda, bazı / çoğu akor seslerinin, özellikle akorların hızlı bir şekilde değişmediği veya hiç değişmediği bir parçanın bir bölümünde kökü atlaması beklenir. Her notada kökü çalmak kulağa tuhaf gelebilir ve akorları daha karmaşık ritimlerle çalmak için yer bırakmaz. Bir grup ortamında, uyumun her zaman bas ile ritimde çalınması gerektiği kısıtlamasını şart koşmamamız çok sezgiseldir. Örneğin, piyano, bas, davul ve saksafon içeren bir caz dörtlüsünde, piyanistin beste yaparken köksüz bir akor çaldığı her seferinde basçının kök notayı çalmasını beklemezdik. (1990'da veya daha sonra çıkarılan bir piyano-bas-davul ritim bölümü içeren ve piyanistin akorlarını beste yaparken akorlarını transkribe eden herhangi bir caz albümünü alırsanız, bahse girerim bu akorların en az% 50'si köksüzdür. ) Solo piyanoda, bu iki işlev - bas ve armoni - iki enstrümana bölünmek yerine tek bir enstrümanda gerçekleştirilir. Ve tıpkı grup ortamında olduğu gibi, biz de solo piyanisti, çaldığı her akora bir bas notasının eşlik etmesini zorunlu kılarak kısıtlamak istemeyiz. D Eb A seslendirmesine baktığınızda, bas kayıt defterinde çalınan en son bas notası neydi? C. Bu D Eb A akoru için hala bas notası. Burada sahip olduğunuz şey, beşinci ve doğal altıncı arasında değişen son derece yaygın bir ilerlemedir (Cmin - Cmin6 - Cmin - Cmin6). Gerçekten güzel bir ses.

Akorun D sus ♭ 2 olduğundan çok şüpheliyim. Bir sus ♭ 2 akoru varsa, o zaman son derece nadirdir ve bir şarkının, bas kaydında bir D oluşturmadan bu kadar yaygın olmayan / var olmayan bir akor kullanmasını beklemem. (Parçanın bas sicilinde bir D çalmadığı anlaşılıyor.)

Akoru etiketlemek istemiyorsanız, bunun yerine ses başındaki alternatifleri gösterebilirsiniz. G ve A arasında, başka bir yanıtın belirttiği gibi. Ancak bu akoru etiketlemek için bir ad arıyorsanız, Cmin6 veya Cmin6 / 9 kullanırım. Wikipedia'da gördüğünüz tam 1-3-5-6-9 akoru olmayacak, ancak yine de Cmin6 / 9'u seslendirmenin yaygın bir yoludur (yani, 5. veya kök olmadan).

Ana anahtarın Cminor olduğunu düşünün. Bu, ölçeğinizin C D Eb F G Ab Bb olduğu anlamına gelir. Akor D Eb A'yı bunun üzerine yerleştirmek şu anlama gelir: D değişmemiş köktür, Eb diyatonik saniyedir ve A olağan (diyatonik olmamasına rağmen) beşinci olur. Bunu notasyona koyarsak, bu bir Dsusb2'dir. Tekrar okurken şu anlama gelir: D'yi kök olarak artı her zamanki saf beşinci almak ve ona üçüncü yerine geçici bir küçük saniye eklemek.

Bağlamda, bu notların yarattığı gerilimleri ve çözümleri analiz edebiliriz. Ama muhtemelen ona bir şey demenin bir anlamı yok, notasyonu kullanın. Akor sembolleri sistemini onu barındırmak için kötüye kullanmanın erdemleri yoktur. Bir akor sembolü, bir akoru tanımlamanın DAHA KOLAY bir yolu olmalıdır!