Soru:
Bir capella korosunun bir parça halinde başlangıç ​​perdelerinden "kaymasının" sağlam teorik bir nedeni var mı?
Micah
2013-10-30 23:43:04 UTC
view on stackexchange narkive permalink

"Virgül pompası" deneysel bir sorun mu yoksa sadece teorik mi?

Belirli akor ilerlemelerinin aslında pek işe yaramadığını göstermek için standart bir müzik teorisi egzersizidir. Örneğin, I-IV-ii-VI ilerlemesinde, her perdeyi bulmanın "naif" yöntemini izleyerek (her bir ana akoru saf 4: 5: 6 oranında ve küçük akoru saf 1/6: 1 olarak ayarlama / 5: 1/4 oranı ve bitişik akorlar arasındaki ortak notaları sabit tutmak), son I akorunun sintonik virgül ile ilk akordan daha düz olmasına yol açar.

Bu aslında koroların veya şarkıcıların bir capella (veya yaygın mutlak perde referansı olmadan müzik yapan herhangi birinin) şarkı söyleyenlerin, dikkatli ve / veya yetenekli olmadıkları sürece sahada sürüklenme eğiliminin bir parçası mı? Ya da ses perdesi duygusu, bunun başka hataların hakimiyetine girmemesi için yeterince iyi olan biri, içgüdüsel olarak bunu telafi edebilecek mi?

Dört yanıtlar:
user1044
2013-10-31 01:12:24 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Evet derdim ve evet. Sorunu oldukça net ve sonucunu açıkladınız. Korolar sıklıkla her şeyi dahili olarak, bir parça boyunca tutarlı bir şekilde akort ettiklerini fark ederler, ancak daha sonra parçanın sonunda, artık parçaya başladıkları referans perdelerle uyumlu olmadıklarını keşfederler. Referans çerçevesi değişti. Deneyimsiz şarkıcılar bunun aslında doğal bir olay olduğunu anlamıyorlar. Aslında birçok koro yönetmeni de bunu anlamıyor ve korolarının sanki her zaman bir piyano çalıyormuş gibi 12 tonlu eşit mizaçta şarkı söylemesini bekliyor.

Ancak şarkıcılar ve yaylılar bunu yapabilir. sahadaki kaymayı telafi edin ve sahaları başlangıç ​​sahalarıyla aynı hizada tutmaya çalışın ve parçayı başladıkları aynı saha çerçevesinde bitirin. Bu bir mücadeledir, ancak çoğu zaman mümkündür.

Güncelleme

Arnold Schoenberg'in koroların neden "saha dışına çıktığı" hakkındaki gözlemiyle ilgili daha önce sorulan bu soruya atıfta bulunun. ": Doğal ve Temperli Yarı Tonlar

Bu soruya verdiğim yanıtta daha önce söylediğim gibi:

Mükemmel perdeye sahip bir şarkıcı olarak Bu durumda olduğumda, özellikle performansta, bir ikilem ortaya çıkar: Etrafımdaki diğer koro sanatçılarının başlangıç ​​perdesinden, tonikten ve anahtardan uzaklaştığını algılarsam (parçaya yazılabilecek modülasyonları dikkate alarak) , başlangıç ​​perdesine ve tonik ve anahtara göre perdelerimi yüksek tutarak diğer şarkıcılara karşı mı savaşmalıyım, yoksa "onunla devam mı ediyorum" ve herkesin yaptığı tonikteki kademeli değişimi mi takip ediyorum? Çoğu durumda, "onunla savaşmak" yerine "onunla devam etmek" daha iyidir, çünkü içsel olarak daha tutarlı bir ses üretir. Mükemmel bir perdeye sahip olsam da, bir koro piyanoda sadece 12 perdeyi söyleseydi, bu iyi bir koro olmazdı, çünkü koroların yapması gereken şey bu değil.

blok alıntı>
hucbald
2016-02-23 20:14:17 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Virgül pompasının her iki yönde de gerçekleşerek artan veya azalan sürüklenme ile sonuçlanabileceğini eklemek isterim, ancak tonal müzik, kökler arasındaki aralıkların (akorların temelleri) genellikle tek bir yönde görüneceği şekildedir. ve diğerinde değil: esas olarak beşte bir azalan veya dörtte bir artan ve artan saniyeler. Sonuç olarak, ton uyumu tarafından üretilen virgül pompaları genellikle azalıyor. Ve tonal müzik söyleyen korolar gerçekten de genellikle aşağı iner. Sürüklenmeye direnmenin çeşitli yolları vardır, ancak bunların en iyisinin uyumsuzlukları içerdiğine inanıyorum, bu sırada aralıkların "adaleti" mükemmel akorlardan daha az önemlidir. >

Scott Wallace
2016-02-24 02:29:25 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Sadece (muhtemelen bariz) cevabı eklemek isterim ki, capella koroları da melodisi dışında şarkı söylediği için kaybolabilir. Tipik olarak, müziğin yüksek notalara çok fazla sıçraması varsa, ki bunu pek alamadıkları için daha gururlu olma eğilimindedirler ve bazen düzleşme konusunda gerginlerse daha keskinleşirler. İkisini de konserlerde deneyimledim.

Johnny
2019-04-27 05:54:21 UTC
view on stackexchange narkive permalink

Korolar çoğunlukla yeni yaylı oyuncuların sürüklenmesiyle aynı nedenden ötürü sürükleniyor - çünkü şarkıcıların / müzisyenlerin kulakları eğitimsiz ve bunu duymuyorlar. Sanat dersinde rengi görmeyi öğrendiğimiz ve şarap tadımlarında tatmayı (koklamayı) öğrenmemizle aynı nedenle kulak eğitimi alıyoruz.

Korolar yorgun veya deneyimsiz olduklarında düzleşir ya da keskinleşirler. heyecanlı / enerjik (ve aynı zamanda eğitimsiz).

Bununla birlikte, yüksek eğitimli korolar, oda, başlangıç ​​tuşundan sadece biraz uzakta ayarlanmışsa (örneğin durağan ses tonu) perdeyi değiştirebilir; bu durumda koro odanın ayakta durma tonuna kayacaktır, bu da koroya eşlik edilirse veya koro yönetmeni bu fenomeni bilmiyorsa sorun çıkarır. Bununla birlikte, şef ve koro bunu fark ederse ve sadece durağan bir tonda şarkı söylerse, sürüklenmek neredeyse imkansız olacaktır.

Bu arada, frekanslar zaman içinde dalga boylarıdır, bu nedenle melodik tonlar doğaları gereği ritmiktir. Böylece odadaki durgun tonlar ritmik drift de etkileyebilir. Bu şekilde, tempo ve ton, fizikçilerin uzay-zaman düşündükleri gibi birbirinden ayrılamaz.

Önde gelen bir koro yönetmeni bir keresinde bana "Bir tempo seç ve ona bağlı kal" demişti. Ancak tura çıktığınızda ve salondan salona geçtiğinizde bunun çok yanlış olduğunu düşünüyorum. Salon tempoyu çok etkiler ve çoğu zaman mikro tuning.

Ben deneyimli bir koro yönetmeniyim.



Bu Soru-Cevap, otomatik olarak İngilizce dilinden çevrilmiştir.Orijinal içerik, dağıtıldığı cc by-sa 3.0 lisansı için teşekkür ettiğimiz stackexchange'ta mevcuttur.
Loading...